Marketing X Business

Najveća marketinška rivalstva (4. dio): Muzika za vaše uši

N. D.

(Foto: e-bay)

Iako mnogi majstori i svirači na gitare gledaju kao na umjetničko djelo, oni nisu imuni na moderni kapitalizam. Posao sa gitarama je ipak posao, a to je dovelo do zanimljivih marketinških kampanja, PR poteza i cijena gitara posljednjih godina. Iako nekim ljudima marketing gitara nije toliko zanimljiv, može se naučiti mnogo o trenutnim i budućim pravcima velikih gitarskih kompanija gledajući ga.

Kao dvije najveće gitarske kompanije na svijetu, Fender i Gibson se često spajaju. Uprkos tome što su imali veoma različite modele i dizajn gitara, oni su uvijek bili rivali, takmičeći se za dominaciju. Posljednjih godina, međutim, obje kompanije su značajno odstupile kada su u pitanju marketinške strategije i ciljna publika.

Fender i Gibson imaju dvije najduže, najcjenjenije historije u svijetu gitara, i sigurno profitiraju od tog povjerenja i naslijeđa. Međutim, jedna velika razlika između ove dvije kompanije na današnjem tržištu je smjer svake kompanije. Gibson propovijeda očuvanje baštine s manjim ažuriranjima ili nadogradnjama klasičnih modela, završnih obrada i tehnologija.

Da budemo pošteni, Gibson nije uvijek bio ovako historijski nastrojen. Pokušali su, ali nisu uspjeli da proguraju neke od svojih modela naprijed s konceptima kao što su tjuneri robota i propali Gibson Firebird X. Loša sreća ili loša izvedba, ali Gibson očito ne uspijeva kada ima više moderni pristup. Do tog trenutka, oni su se zaista udvostručili i fokusirali na puštanje kvalitetnih rekreacija svojih klasičnih modela, posebno zahvaljujući nekim lošim PR-om i problemima sa bankrotom.

Fender je, s druge strane, uspio odraditi zaista dobar posao balansiranja novih modela i klasičnih rekreacija i ponovnih izdanja. Novi dizajni kao što su Meteora i Contemporary serije su pokazali da su i dalje sposobni za izradu sjajnih gitara sa modernim karakteristikama ili jedinstvenim oblicima. Čini se da su čak i male stvari poput novih konfiguracija pickupa u klasičnim gitarama ili novih završnih obrada pogodne za Fender, što ima mnogo veze s ogromnom količinom vremena koje kupci dobivaju s njima.

Svo to vrijeme i marketing za ove nove Fender oblike gitare, serije i modifikacije dolazi od Fenderove ekspanzije na časove gitare. Uz Fender Play, a sada i Fender Songs, izgradili su vlastiti Fender univerzum za igrače. Nove gitare dolaze s besplatnom pretplatom kako bi pomogle početnicima da se približe njihovim proizvodima, a da istovremeno zadrže te kupce. Igrači koji uspješno uče, a ne sasvim, obično zahvaljujući odličnim lekcijama, vjerovatnije će nastaviti trošiti novac na Fender proizvode, bilo da su to gitare, pojačala ili pedale.

Iako Gibson vjerovatno neće uskoro uskočiti u sličan projekat, ovdje postoji stvarna vrijednost Fenderove ideje. Studenti i amateri neprestano gledaju demo snimke Fender i Squier gitara, mogu vidjeti poznate muzičare kako dolaze na lekcije ili intervjue i uče vrijedne informacije o različitim modelima, linijama i tehnologiji u svakoj gitari. Signature Models Fender, posebno sa svojim Squier linijama, proizveo je nekoliko modela s potpisom, umjesto toga, potrošivši mnogo marketinškog kapitala da se fokusira na svoje klasične dizajne.

Gibson i Epiphone su bili mnogo liberalniji sa svojim prepoznatljivim modelima, podijelivši još desetine za razne umjetnike. Gibson je također svakako stavio veći naglasak na dokazane klasične i hard rock umjetnike kao što su Richie Faulkner, Lzzy Hale, Slash i Zakk Wylde.

Za razliku od Gibsona, Fender je također stavio veliki naglasak na rad sa mnogim, raznolikim mladim glumcima, za razliku od Gibsonovog fokusa na veterane. Nadalje, Fender nije izdao potpise, već je umjesto toga podijelio stotine besplatnih gitara mladim umjetnicima poput SWMRS-a, flora, Christonea “Kingfish” Ingrama i Melani Faye. Naporno su radili da pokažu da su današnji muzičari različiti po svom porijeklu, muzičkim stilovima i kreativnosti, ali da svi koriste Fenders.

Na mnogo načina, Gibson je bio vrlo ograničen u svojim marketinškim kampanjama zahvaljujući brojnim PR noćnim morama. Teško im je da se razgranaju i riskiraju s ovim mladim umjetnicima ili novim dizajnom gitara kada su mediji i javnost stalno sumnjičavi prema vama. Iako ni Fender nije savršena kompanija, iz bilo kojeg razloga jednostavno su izbjegli negativnosti koje je Gibson dobio. Gibson je podnio zahtjev za bankrot i prilično se potresao kada je riječ o njihovoj korporativnoj strukturi i susjednim poslovima. To je bio težak period, i to je stvarno hendikepirano u njihovoj sposobnosti da rizikuju i daju Fenderu trku za svoj novac.

Sve u svemu, obje kompanije su izdiktirale jedinstvene marketinške strategije za koje smatraju da će najbolje služiti kompaniji. Fender je naglasio nove modele gitara, nove poznate izvođače i angažman korisnika na društvenim mrežama. Gibson je stao uz njihove klasične modele, fokusirajući se na očuvanje njihovog naslijeđa kao gitaru, posebno za blues, rock i metal. Po mom mišljenju, Fender je bio daleko uspješniji sa svojim marketinškim kampanjama zahvaljujući širenju svijeta muzike svojim proizvodima. Gibsonov veteranski naglasak na težu muziku može biti sigurna opklada, ali za sada nema mnogo znakova da je to zaista uspjelo.